Debate1en PEC 04: Dibujar para transformar. Fanzine antifascista.

  1. Jordi Armengol Roura says:

    Hola Yuri, 

    El tema que propones encaja perfectamente con la práctica propuesta; veo que has escogido la ironía y el sarcasmo –manual de malas hierbas de España– para desarrollar el fanzine que encaja perfectamente con el espíritu de crítica underground de este medio artístico. 

    El esquema concuerda perfectamente con la idea que quieres llevar a cabo.

    De momento, todo el trabajo está muy bien planteado.

Debate2en Flash 4: La conciencia de la experimentación

  1. Francisco Manuel Cordobés Martín says:

    Encantado de saludarte, Yuri.

    Lo primero es felicitarte por la gran tarea que has presentado, como siempre dejando el listón muy alto.

    Me ha encantado la primera imagen de manchas con la forma humanoide. Se aprecia bastante claro la imagen arrastrándose, parece que cobra vida.

    La segunda me ha resultado bastante divertida y cito textualmente las palabras de mi hija de 3 años: «Papi, quiero esa foto para mi habitación». Es muy ingeniosa, le has sacado mucho partido a la mancha.

    Para las imágenes de líneas, el resultado es bastante optimo, muy bien proporcionado y sobre todo el efecto de perspectiva que se observa en la segunda imagen es espectacular.

    Mis felicitaciones, compañero.

     

  2. Amparo Muñoz Bueno says:

    Hola Yuri, 

    Me han encantado los 4 dibujos que has presentado, el del humanoide de color azul está muy bien, no sé si te habrá costado verlo, pero el resultado espectacular. También muy ingenioso el del elefante ha quedado muy  bien, sólo dibujando el contorno.

    Con respecto al dibujo de líneas has realizado muy buen trabajo,  son unos dibujos muy técnicos y en mi opinión están perfectos. 

    En lo único que tengo dudas es en los dibujos de líneas si realmente había que hacerlo así con muy pocas líneas donde basarte para hacer el resto, yo había entendido que era basarse en más cantidad de líneas y luego buscar formas humanas.

    Pero lo dicho, espectacular trabajo.

    Un saludo,

    Amparo

Debate1en PEC 03: Dibujar para entender

  1. Jordi Armengol Roura says:

    Hola Yuri

    Los bocetos que has presentado están muy bien realizados y no detecto errores, pero no cumplen uno de los requisitos del enunciado.

    Trabajar las líneas auxiliares con regla y las líneas de acabado a mano alzada en 1 o más perspectivas. “

    En la entrega final tendrías que realizar las líneas de acabado a mano alzada.

    Un saludo

    Jordi

Debate4en FLASH 03 Taller de Dibujo: La conciencia de entender el espacio

  1. Amparo Muñoz Bueno says:

    Hola Yuli,

    Me parecen muy acertadas las imágenes que has elegido, la  del  museo de Tokyo me gusta mucho como lo has realizado con máximo detalle, has realizado muchas líneas  con lo que se observa  de manera muy clara los puntos de fuga en los que convergen.  También está muy bien tu otra opción con perspectiva cónica central que como comentas  tanto identifica a Stanley Kubrick.

    Acerca del dibujo sobre acetato lo veo muy bien hecho, pero aunque comentas que no has tenido problema en detectar los 2 puntos de fuga, habría estado bien que los indicaras en la imagen, yo creía que había que hacerlo.

    Pero lo dicho,  me han gustado mucho tus propuestas.

    Un saludo

    Amparo

  2. Cintia Arencibia Déniz says:

    Saludos Yuri,

    Como siempre un trabajo muy cuidado y completo. Únicamente puntualizar, que en el último caso, como aclaró el profesor «Se trata de que identifiquéis sobre una fotografía las líneas de fuga, no que volváis a dibujar toda la imagen», no obstante, aprecio que el estudio de la perspectiva te fue de gran ayuda para realizar el dibujo y puede verse claramente hacia donde se dirigen las líneas.

    ¿Me podrías aclarar las abreviaturas que utilizas? No encuentro nada en referencia a algunas de ellas (por ejemplo LT o PC) en los recursos propuestos para esta actividad.

    Gracias de antemano.

    Saludos

     

  3. Yuri Portolés Ajenjo says:

    Hola Amparo y Cintia,

    Lo primero, muchas gracias por vuestros comentarios. Perdonad la tardanza en responderos, acabo de llegar a casa.

    He repasado el enunciado de la actividad y yo entiendo que el ejercicio sobre superficie transparente es un dibujo y que donde había que representar las líneas de fuga era sobre las dos imágenes.

    «Sobre el cristal de la ventana de casa, dibuja el paisaje urbano o natural que veas, prestando atención a la profundidad, fugas, etc.».

    De hecho, yo es lo que entiendo también en la respuesta que le da a Cintia en el Foro.

    «Se trata de que identifiquéis sobre una fotografía las líneas de fuga, no que volváis a dibujar toda la imagen (…)». Está hablando de las dos imágenes, no del dibujo.

    A ver si nos lo puedes aclarar Jordi, por favor.

    En cuanto a las abreviaturas, os detallo lo que significa cada una y qué implica en el dibujo:

    P. V.: es el Punto de Vista, el ojo del observador. Es el punto teórico desde el parten los «rayos visuales» hacia cada elemento de la escena (pensad en un cíclope).
    P. C.: es el Plano del Cuadro, el lienzo en el que se representa la escena. La intersección de los «rayos visuales» con este plano nos proporciona la proyección de la escena sobre el mismo. El Plano del Cuadro es perpendicular a la línea que definen el Punto de Vista y el Punto Principal.
    L. T.: es la Línea de Tierra, la cota cero en altura y la intersección del plano del Plano del Cuadro con el suelo.
    L. H.: es la Línea de Horizonte, paralela a la Línea de Tierra y a la misma altura que el Punto de Vista (altura del observador). Sobre ella se encuentran el/los Puntos de Fuga y el Punto Principal.
    P. P.: es el Punto Principal que nombran el vídeo explicativo. Es la proyección sobre la Línea de Horizonte del Punto de Vista, es decir, el punto exacto que vería el observador en el horizonte mirando perfectamente perpendicular al Plano del Cuadro. Otros autores llaman P-P’ a las proyecciones del Punto de Vista sobre la Línea de Horizonte y de Tierra respectivamente.
    P. F.: son los Puntos de Fuga y se encuentran sobre la Línea de Horizonte en el caso de ser uno o dos. Si existe un tercero estará ubicado por encima o por debajo del Punto Principal, según el observador mire hacia arriba o hacia abajo. En el caso de la perspectiva cónica central, el único Punto de Fuga y el Principal coinciden.

    Creo que no me dejo nada, espero no haberos liado más todavía ?

    Buenas noches compañeras.

Debate1en PEC 02: Dibujar para explicar

  1. Jordi Armengol Roura says:

    Hola Yuri

    El planteamiento de trabajo que presentas es correcto y se adecua al planteamiento del mismo.

    Vigila que hay una falta de ortografía en un nombre Tatcher—-Thatcher.

    Recuerda que aunque sea un esquema o diagrama la ejecución de la parte gráfica tiene que estar lo mejor posible para favorecer la narrativa o idea que se quiere transmitir.

    Saludos

    Jordi

     

Debate1en Flash 02 Taller de Dibujo: Dibujar con palabras

  1. Cintia Arencibia Déniz says:

    Buenas tardes Yuri,

    Me han gustado absolutamente todas tus propuestas, aunque mi favorita sin duda ha sido la primera, me gusta desde la composición hasta la combinación de colores y definitivamente, tanto por los colores como por la forma de las gotas del fondo me evoca una situación de gran estrés que comienza a quebrar la palabra.

    Por añadir un aspecto de mejora, solamente quiero indicar que “El empleo de la mayúscula no exime de poner la tilde cuando así lo exijan las reglas de acentuación” (RAE, 2005).

    Saludos

    RAE (2005). Mayúsculas. Diccionario panhispánico de dudas 2005. Recuperado de : https://www.rae.es/dpd/may%C3%BAsculas

Debate2en PEC 01 Taller de Dibujo Yuri Portolés

  1. Jordi Armengol Roura says:

    Querida Yuri

    La litografía que has escogido de M.C. Escher es correcta y un buen ejemplo del trabajo de luz y sombra para construir volumetría.

    Los bocetos que has presentado de los objetos y del paisaje son excelentes en todos los aspectos, bien dibujados, encajados y proporcionados.

    Te propongo, si te apetece para probar y cambiar, que en los bocetos de manchas y texturas olvides la líneas de dibujo y trabajes directamente con manchas y texturas para experimentar y obtener otro tipo de resultados.

    Felicidades por el trabajo.

    Un saludo

    Jordi

  2. Yuri Portolés Ajenjo says:

    Hola Jordi,

    Muchas gracias por tus apreciaciones, seguiré tus consejos y probaré a eliminar las líneas, tal y como indica Ching.

    Un saludo,

    Yuri.

Debate1en Taller de dibujo | Flash 1: La conciencia de mirar(nos): El autorretrato

  1. Nerea Fernandez Cepa says:

    Hola Adrian,

    Primero decirte que felicidades por tu trabajo. El dibujo que realizas con la mano izquierda, aún sin ser la mano que utilizas normalmente, está muy bien resuelta. Es curioso como creemos que nos va a salir un completo desastre y luego salen cosas tan curiosas.

    Te aconsejo que quizás para la próxima vez no utilices un lápiz con punta 2H, ya que no se ve muy bien el segundo retrato.

    En cuanto al pintado de manchas me gusta, utilizas colores neutros en la piel que destacan con el resto, incluso queda muy original el fondo con un boceto a lápiz.

    Enhorabuena.

    Un saludo,

    Nerea Fernandez

Debate1en La conciencia de mirar(nos)

  1. Luis Ordóñez Toribio says:

    Buenas tardes

    Me parece impresionante el dibujo visto en el espejo (móvil en tu caso). Todo en su sitio y perfecto, la verdad es que tienes un control espacial increíble.

    Mi enhorabuena

Debate1en Flash 01 Taller de Dibujo: autorretratos Yuri Portolés Ajenjo

  1. Julio Enrique Salcedo Salas says:

    Hola Yuri,

    El autorretrato con la mano izquierda al igual que tú me llevo mas tiempo de lo normal. Yo personalmente iba super lento para no equivocarme demasiado.

    Por otro lado, el autorretrato sin mirar el papel, mi primera impresión también fue la de reírme ya que no lograba poner cada elemento de la cara en su correspondiente lugar. Sin duda fue el más complicado, aunque también decir que al intentarlo varias veces se va aprendiendo a improvisar en el folio.

    En la intervención creativa, me gusta mucho como combinas los colores de acuarela con tu estilo personal. Resalta mucho el dibujo.

    Buen trabajo, saludos